Есенската сезона го инспирирла уметничкото искуство на Винсент ван Гог, почнувајќи од неговите рани години како уметник. Сликата „Авенија на тополи на зајдисонце“ насликана 1884 г. го прикажува неговото извонредно владеење на линеарната перспектива, прикажувајќи долг пат со дрвја пред една фарма. Трагови од вагон се едвај видливи во нечистотијата, што укажува дека некој неодамна заминал.
„Авенија на тополи на зајдисонце“ 1884
Можеби фигурата во преден план што оди се обидува да стигне некого? Доловувајќи ги боите и живоста на есента во неговите слики, Ван Гог ги истражувал можностите на теоријата на бои. Истата година кога е насликана оваа слика, Ван Гог ја посети Националната галерија во Лондон. Таму, тој видел слична слика, Авенијата кај Миделхарнис од холандскиот уметник од 17 век Мајндерт Хобема, која послужила како извор на инспирација и мотивација за ова дело. Восхитот и почитта на Ван Гог кон другите есенски слики е резултат на неговата посветеност на истражување на нови можности во уметничкиот свет.
„Есенски пејзаж“, 1885
„Есенски пејзаж со четири дрвја“, 1885
Винсент ван Гог е познат по својата иновативна употреба на бојата, и иако немал формална обука за теоријата на бои како што ја разбираме денес, тој имал интуитивно разбирање за неа и бил под длабоко влијание од различни извори. Како што е личното истражување.
„Есенски пејзаж ноќе“, 1884
Ван Гог во голема мера бил самоук, а голем дел од неговото разбирање за бојата доаѓа од лично експериментирање и набљудување. Тој е познат по тоа што внимателно ја проучувал природата и бил под длабоко влијание на променливите бои на пејзажот. На неговото разбирање на бојата влијаеле и современите уметници: Ван Гог бил под влијание на делата на импресионистите, кои се познати по нивната иновативна употреба на боја за да ја доловат светлината и атмосферата.
Mulberry Tree, 1889
Ван Гог исто така бил под влијание на поинтилистите, особено на Жорж Сеура, кој користел ситни точки од чиста боја кои ќе се спојат во окото на гледачот за да го создадат саканиот ефект на боја. За Ван Гог, бојата била средство за изразување емоции. Тој напишал: „Наместо да се обидувам да го репродуцирам токму она што го имам пред очи, јас ја користам бојата попроизволно за да се изразам посилно“. Писмата на Ван Гог до неговиот брат Тео даваат увид во неговите размислувања за бојата. Тој често разговарал за своите експерименти со комбинации на бои и за емоциите што сакал со нив да ги пренесе.
„Пладне – одмор од работа“, 1888
Сликите на Ван Гог не се само визуелни; тие се емотивни патувања. Неговата употреба на комплементарни бои, неговото разбирање за вредноста и заситеноста и неговата способност да пренесе расположение и емоции преку избор на бои го прави пионер во современите уметнички техники. Неговата длабока поврзаност со природата, неговото восхитување од другите уметници и неговите лични истражувања придонесоа за неговиот уникатен пристап кон бојата.
„Долина гледана одозгора“, 1889
Истражувањето на боите на Винсент ван Гог не е само технички потфат, туку и емотивен. Неговите слики се одраз на неговиот внатрешен свет, неговите борби, неговите радости и неговата бескрајна фасцинација со светот околу него. Преку неговата иновативна употреба на бојата, Ван Гог остави неизбришлива трага во светот на уметноста, учејќи нè дека бојата не е само визуелен елемент, туку моќна алатка за изразување.
Les Alyscamps, 1888
„Црвените лозја во близина на Арл“, 1888
„Градината на болницата Св. Пол“, 1889